ケーリー・ベイツがスーパーマン、フラッシュなどについて語る (独占)
1970 年代に DC コミックスを読んでいた人なら、間違いなくケーリー ベイツの名前を聞いたことがあるでしょう。彼は10年近くにわたって『スーパーマン』と『フラッシュ』の脚本家を務めた。彼は、1967 年のアクション コミックス 354 号から 1986 年のアクション コミックス 581 号まで『スーパーマン』を執筆しました。また、1968 年のフラッシュ 179 号から 1985 年のフラッシュ 350 号（クライシス・オン・インフィニット・アースのためにタイトルがリブートされる前の最後の号）まで『フラッシュ』を執筆しました。彼は 13 歳で DC コミックスに表紙のアイデアを売り込み始め、17 歳でモート ヴァイジンガーにライターとして雇われました。最近、私はこの機会に恵まれました。 インタビュー 彼とメールで。そのやりとりの内容は以下のとおりです。
このインタビューの始めに、皆さんに尋ねたい質問をしたいと思います。どのようにして漫画の世界に入ったのですか?あなたを漫画の世界に引き込んだものは何ですか？
幼い頃に私がスーパーマンに夢中になったのは、ジョージ・リーブスのテレビシリーズでした。読めるようになると、スーパーマンのコミックが私の主な関心事になりました。
あなたは 13 歳のときに DC にコミックの表紙を売り込み始めました。どのようにしてそれを行うようになったのですか?何が決め手になって志望しましたか？
当時はジャケットのアイデアからすべてが始まりました。私の初期の願望はアーティストになることでしたので、オリジナルのカバーのアイデアの大まかなスケッチを提供していました。私のアートワークが最悪であることは DC の全員にとって明らかでしたが、モートとジュリーの両方 (私は両方に提出していました) は私のアイデアの一部が非常に優れていることを認めました。その後、プロのアーティスト（通常はカート・スワンかニール・アダムス）に再描画を依頼し、対応する脚本を提供するライターを割り当てます。いずれにせよ、最終的に、私はアーティストではなく作家になるつもりだったことがわかりました。
最初の編集者はモルト・ヴァイジンガーでした。漫画界のほとんどの人が知っているように、彼は仕事をするのが簡単ではありませんでした。それはあなたの漫画や職業に対する見方にどのような影響を与えましたか?
彼は要求が厳しく、時には嫌な思いをすることもありましたが、彼のために書き始めたとき私は若かったので、少なくとも数年後に書き始めたジュリーまでは、彼を比較できる人は他にいませんでした。それでも、モートと私はほとんどの場合かなり仲良くやっていたし、モートが引退した後も1978年に亡くなるまでずっと連絡を取り合っていた。
ワイジンガーの地位と影響力により、あなたが最初に手がけた本は「スーパーマン ファミリー」の書籍（アクション コミックスやスーパーマンを含む）に含まれていました。コミックの仕事を始めた未経験の作家が史上最も有名なコミックのキャラクターを書くことについて、編集者やファンからプレッシャーを感じたことはありますか?
当時、DCには10代の作家は私と、私よりもさらに若いジム・シューターの2人だけでした。私たちは二人とも中西部の州に住んでいて、脚本を郵送していたため、モート以外のオフィスからのフィードバックにさらされることはありませんでした。 1967 年に私の最初の小説が掲載され始めたとき、モートは作家やアーティストのクレジットを自分の本に掲載することを許可し始めたばかりでした。そのため、当時多くの読者が私の名前を目にしていましたが、彼らは私が何歳（または若い）かを知る方法がありませんでした。
あなたは、ワイジンガーと有名な漫画編集者のジュリアス・シュワルツの両方から学んだ、「表紙ファースト」のストーリーテリング手法のアイデアを公に支持しています。なぜそのストーリーテリング手法を支持するのですか (少なくともキャリアの絶頂期にはそうしていました)。
それはまさに当時行われていた方法です。私にとっては問題ありませんでした。なぜなら、私はモートとジュリーの両方が常に注目していたような魅力的な「フック」を備えたカバーのアイデアを考えるのが得意だったからです。
あなたは 20 年近くにわたり、アクション コミックス、スーパーマン、フラッシュの主要ライターを務められました。他の本のストーリーと同様に、これら 3 つのシリーズを何十年も毎月執筆することのバランスをどのように保っていましたか?何年も毎月、同じ 2 文字を書き続けていましたか?
スーパーマンとフラッシュは常に私のお気に入りのキャラクターだったので、私にとって退屈することはありませんでした。全体的な作品のバランスと維持に関しては、すべての漫画本のフリーランサーは、締め切りを超過することなく毎月課題を提出できる担当者を持つことがいかに重要であるかを認識していました。
どのようにして『The Flash』を書くことになったのでしょうか？それはあなたが求めたものですか、それとも与えられたものですか?
私がジュリーのために書いた最初の物語は、独創的な「Flash: Fact or Fiction」#179 (アース・プライムの概念を導入したもの) でした。その後、多くの作家 (マイク・フリードリッヒ、レン・ウェイン、さらには Flash の『シルバー・エイジ』原作者のボブ・カニガー) が、私の号の合間に記事を書いてくれました。しかし、1971 年までに、ジュリーは私の仕事を十分に見て、私が通常の Flash ライターとしての枠を獲得したと判断したと思います。
ランニング前にフラッシュを使用した経験はありましたか、それともある意味見て見ぬふりで参加しましたか？
彼は 1956 年の最初のショーケース以来ずっとこのコミックのファンであり、カーマインのアートワークの大ファンでもありました。残念ながら、私がキャラクターを書き始めた頃には、カーマインは設計段階から離れてDCの出版社になっていました。ご存知のとおり、この逃した機会は数年後、1980 年にカーマインがこの本の描きを再開したときにようやく解決されました。
あなたは Flash ストーリーの多くでカーマイン インファンティーノと協力しました。キャラクターの共同制作者との作業は、ストーリーの取り組み方に影響を与えましたか?
カーマイン・インファンティーノが再びアートを手がけてついに『Flash』を書くことになったのは、確かに感激だった。この時までに私はこの本に10年以上携わっていたので、彼は脚本がきちんと管理されており、私たちは良好な協力関係を築いていると信頼していました。正直、もし誰かが13歳のケーリー・ベイツに、いつか私がカーマイン・インファンティーノと一緒に『フラッシュ』の仕事をすることになると言ったら、決して信じなかっただろうと認めざるを得ません。
これまでに手がけた『The Flash』の中で特にお気に入りの号はありますか?
それは 2 倍のサイズの Flash でなければなりません # 300 、『1981年：フラッシュ・オデッセイ』。
Flash ファンならほとんどの人が知っていると思いますが、あなたはアイリス・ウェストを殺すという大胆な決断をしました。何がそうさせたのですか？それは編集者の指示だったのでしょうか、それともあなたのアイデアでしたか、それとも何ですか?
このストーリーは、Ross Andru が Flash 編集者だったときに導入されました。その頃までに売り上げが落ち込んでいたので、「本を刷新する」というのは間違いなく編集上の決定だったが、それがロスのアイデアだったのか、それとも彼の上の誰かのアイデアだったのかは分からない。
『フラッシュ』の連載が終了しつつあった頃、あなたは『フラッシュの試練』を書きました。なぜフラッシュはクライマックスの最終決戦ではなく、有罪判決に至る裁判でその任を終えると決めたのですか?
DC が次期クライシス クロスオーバーを通じてフラッシュの終焉が近づいていることを密かに私に知らせたとき、裁判のストーリーはすでに始まっていました。私には時計が刻々と過ぎているので、私の選択肢は 2 つあり、トライアルのプロットラインを短くしてクライシスの前に別のストーリー アークを詰め込むか、トライアルのプロット スレッドを拡張してクライシスに直接つながるかのどちらかでした。私は後者を選びました。
The Flash #250 では、ゴールデン グライダーをアーヴ ノヴィックと共同作成しました。このキャラクターは最初は彼女自身の悪役としてスタートし、その後キャプテン・コールドと結びついたのでしょうか、それともキャプテン・コールドに妹を与えてそこから仕事をするというアイデアがありましたか?
私が思い出せる限りでは、ゴールデン グライダーは常にコールド船長の妹になる予定でした。それはジュリーのアイデアだったと思います。
『The Flash #286』では、ドン・ヘックと『レインボー・レイダー』を共同制作しましたね。色のスペクトルに基づいて悪役を作成するというアイデアはなぜ得られたのですか?
ミラー、冷気、熱、魔法、ブーメランなどを武器にすることに長けた悪役だらけのフラッシュ ローグのギャラリーで育ったジュリーと私は、カラー スペクトルのギミックには価値のある追加になる可能性があると考えました。
あなたはスーパーマンでカート・スワンと何度も仕事をしました。あれほど影響力のあるスーパーマンの編集者の指示を受けながら、そのような影響力のあるスーパーマンのアーティストと仕事をするのはどのような感じでしたか？
カーマイン・オン・ザ・フラッシュと同様に、カートが私のスーパーマンの脚本を描いてくれたのは夢が叶ったことだった。 1971年に私がニューヨークに引っ越してから数年間、彼が私の小説の完成した鉛筆を持ってコネチカットから降りてくる日には、時々私はオフィスにいました。彼のページは常に私の期待を超えており、私の作品に対する彼の優しい言葉は、彼の才能を発揮できる脚本を提供するという私の努力をさらに促進しました。 Mort に対する私の反応については、以前の質問でカバーされていると思います。
アーティストやアーティストと一緒に仕事をしていたときに、あなたにはある種のミーハーな性格はありましたか？ 編集者 スーパーマンを書いていた頃、子供時代に読んだスーパーマンの本について教えてください。
あまり。現役の作家になると、DCコミックスが何よりもまず、 仕事 …そしてそれは、あなたが他の作家たちと競争する才能のプールの最奥部に放り込まれたことを意味しました。私の場合、彼らは皆年上で経験豊富でした（シューターを除いて）。私の「ファンボーイ」のルーツを否定するつもりはありません。結局のところ、そもそもそれが私が漫画を書くことができると考えるきっかけになったのです。すべての競合するプレッシャーと締め切りに挑戦するために毎日苦労していることに気づいたら、自分に残された時間はほとんどありませんでした。ファンボーイの贅沢。
スーパーマンの作家やアーティストのファンから、多くの人が尊敬する人物になったと気づいたとき、どう思いましたか? （たとえば、マーク・ミラーはあなたを執筆のインスピレーションの一人として認めています）。
それはいつも嬉しいですね。ジェフ・ジョンズはかつて、自分をフラッシュに夢中にさせてくれたことに対して私に感謝したことがあるし、グラント・モリソンは、自分自身がフラッシュに夢中になったことについて語る際に、私のアース・プライムの記事（ケアリー・ベイツがフラッシュやジャスティス・リーグとの冒険をするページに登場した）を引用したことがある。アニマルマンや他の本の第四の壁。
1980 年代後半から 1990 年代前半にかけて、あなたはテレビ番組『スーパーボーイ』の脚本を書き始めました。それはどのようにして起こったのでしょうか？ 1970 年代のスーパーマン映画のプロデューサーたちとスーパーマンのプロジェクトで協力するのはどのような感じでしたか?
私は何年も前にワーナーがスーパーマンIIIのDCアドバイザーとして私をパインウッドスタジオに派遣したときにイリヤ・サルキンドに会っていました。私たちは意気投合したので、『スーパーボーイ』シーズン 2 のストーリー編集者の後任が必要になったとき (シーズン 1 ではフレッド・フライバーガーがその役職を務めていました)、彼は私にストーリー編集者兼脚本家の仕事を与えてくれました。
『スーパーボーイ』が終了しようとしていたちょうどその頃、あなたは 1978 年の『スーパーマン』の原作者、マリオ・プーゾとクリストファー・コロンバスの映画を書きました（最終草稿はリチャード・ドナーの友人で共同制作者のトム・マンキーウィッツが仕上げました）。この映画は、彼とともに、アレクサンダー・サルキンドとイリヤ・サルキンドが製作チームとして最後に製作した作品となった。スーパーマンとはまったく関係のないプロジェクトで、スーパーマン映画の多くの卒業生たちと協力するのはどのような感じでしたか?
スーパーマンとのつながりは実際には浮上せず、誰もがコロンバスの撮影を悩ませた多くの問題に対処するのに忙しすぎた。私が入社したときまでに、プーゾとメインライターのジョン・ブライリーはとうの昔に去り、脚本のかなりの 80% がロックダウンされていました。私は最終的なプロダクションの書き直しを行うためにそこにいましたが、そのためにセットに立ち、スタッフと一緒にロケ地を移動する必要がありました。サルキンド夫妻に加えて、私は『殺しのライセンス』から降りたばかりのこの映画の監督ジョン・グレンとも仲良くなったので、ジェームズ・ボンドの主要な卒業生も参加していました。
その映画にはマーロン・ブランドとトム・セレックが主演しました。脚本家の一人として、それぞれのキャラクターの描写についてメモを渡す機会を得たことはありますか?
握手以外にはブランドとの関わりはなかったが、セレックとは1、2回面談をし、彼の意見をいくつかのシーンに取り入れてほしいとのことでした。
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